這些熬夜、脫發(fā)，“不受待見”的藝術專業(yè)，被誤解太久了

　　“留學讀藝術，真的太慘了！”

　　英國網站The Tab曾收集數百份樣本，統(tǒng)計了各專業(yè)學生的平均睡眠時間。

　　圖源：The Tab

　　出乎意料的是，課業(yè)堆積成山的法學生和醫(yī)學生，竟擁有7個小時的正常睡眠。

　　而憑借每晚只睡5.912個小時沖到榜單Top 1的反而是——

　　藝術專業(yè)！

　　此外，亞季軍的建筑專業(yè)和音樂專業(yè)，也都和藝術有著千絲萬縷的聯系……

　　這一結果，無疑挑戰(zhàn)了很多人的“常識”。

　　畢竟在很多人眼中，藝術專業(yè)日常就是“不務正業(yè)”，看看展，畫個畫，神秘地穿梭于各大藝術沙龍......哪里需要天天熬夜呢？

　　熬夜前三甲，

　　到底是怎樣煉成的？

　　藝術類專業(yè)能夠榮膺熬夜前三甲，原因主要在于——

　　藝術生交著一份學費，卻學著N個專業(yè)。

　　學純藝的不僅要學繪畫、還要掌握雕塑、插畫等多種藝術表現手法；學服裝要求手繪能力，同時也要掌握藝術攝影、面料等方面知識；

　　學建筑的更不必說，不僅要掌握文化歷史等文科專業(yè)知識，數學、工程等理科專業(yè)知識一點兒都不能落下！

　　毫不夸張地說，雙休日都泡在Studio趕作品，是藝術生再熟悉不過的日常！圖片

　　凌晨的羅德島設計學院

　　但盡管課業(yè)壓力巨大，每年還是有很多學生對“藝術專業(yè)”心馳神往。

　　究其原因，還是藝術實在太有吸引力。無論你是否具有藝術天賦（pia飛），都能在這個圈子里找到自己的興趣所在。同時，藝術作為一門學科也為學生提供了豐富的專業(yè)選擇和工作機遇。

　　下面，就跟著小編具體了解下——

　　龐大的藝術家族吧！

　　藝術類專業(yè)涉及諸多領域，今天我們詳細解析純藝術、插畫、視覺傳達、服裝設計、電影學、建筑學這六大最受留學生歡迎的藝術專業(yè)！

　　1

　　純藝術

　　Fine Art

　　純藝術是所有藝術專業(yè)的“起源”，特指純粹的藝術化創(chuàng)作。

　　總體來說，純藝術專業(yè)是一門包含眾多專業(yè)領域的綜合性藝術學科，其表達形式、創(chuàng)作主題和創(chuàng)作風格均不受限制。

　　雕塑藝術、油畫、版畫、綜合材料繪畫，以及裝置藝術、攝影、實驗影像、行為藝術、交互藝術等均屬于純藝術范疇。

　　因此，純藝術專業(yè)對學生要求極高，你不僅要具備優(yōu)秀的藝術素養(yǎng)和審美能力，還要擁有綜合的知識儲備，以及評價、批判藝術的能力。

　　就業(yè)方向：

　　職業(yè)藝術家、自由藝術家、藝術總監(jiān)、藝術教育、獨立藝術團體、美術指導、策展、藝術研究等。

　　作品集須知：

　　素材收集是創(chuàng)作純藝術作品集至關重要的一步。素材質量將決定整個作品的主題和大方向。

　　就目前藝術大環(huán)境而言，“社會性話題”在純藝術創(chuàng)作中的權重遠高于其他題材，其次是“個人情感話題”。

　　無論你選擇哪一種話題，小編都建議大家，在日常生活中要善于觀察和反思，多實踐、多總結、多收獲，以防創(chuàng)作時靈感匱乏。

　　2

　　插畫

　　illustration

　　插畫被廣泛認為是最接近純藝術的專業(yè)，二者之間的密切聯系，使插畫無論是在表現技法多樣性方面，或是設計主題的深度和廣度方面，都獨具藝術魅力，且更具表現力。

　　不過，插畫作為一種獨立的藝術表達形式，與純藝術之間也存在一些區(qū)別。

　　首先，插畫最主要的目的是將文字內容、故事或思想以視覺化的方式呈現，通俗來說，就是用畫“講故事”。其次，插畫還擁有具體的商業(yè)市場和特定對象，所以插畫較純藝術而言“更接地氣”。

　　就業(yè)方向：

　　1.商業(yè)宣傳方向

　　廣告/出版物類：書籍、報紙廣告、雜志廣告、招牌、海報、宣傳冊；

　　商業(yè)形象設計：企業(yè)形象設計、產品包裝設計等。

　　2.影視多媒體方向

　　影視劇、廣告片、網絡等方面的角色及環(huán)境美術設定或界面設計。

　　3.動漫游戲方向:

　　游戲宣傳插畫、游戲人物設定、場景設定；

　　動畫、漫畫、卡通；

　　動畫原畫設計、漫畫設計、卡通設計等。

　　作品集須知：

　　無論是申請綜合類院校還是藝術院校，幾乎所有插畫專業(yè)作品集都需要包含3個或3個以上的系列。

　　一個系列作品從構思到動筆通常至少需要2個月，考慮到大家在準備作品集時還要準備標化、語言以及文書等申請事項，因此小編建議大家，最好申請之前10個月就開始準備作品集。

　　對于本科插畫專業(yè)而言，除了插畫作品，最好附加一定的純藝術類作品，如手繪插畫、版畫、手工作品或影像作品等。

　　同時，在作品中，一定要注意展示靈感來源、創(chuàng)作過程和思辨過程，讓招生官看見你的作品集便能了解你的想法和個性。

　　3

　　視覺傳達

　　Visual Art &Design

　　該專業(yè)即為我們常說的平面設計專業(yè)。平面設計是傳統(tǒng)稱呼，近年來較多的認知是視覺傳達。它強調的藝術核心不僅局限于二維空間，還作用于3D、空間等領域。

　　作為當下最熱門的藝術專業(yè)之一，視覺傳達是以“視覺”作為溝通和表現方式，透過符號、圖片和文字等多種方式創(chuàng)造結合，借此傳達想法或訊息的視覺藝術表現手法。

　　美國大學中，該專業(yè)普遍被稱為Graphic Design、Visual Communication design、Graphic Media Design等。

　　其主要核心課程包括繪畫基礎、平面構成、色彩構成、立體構成、繪畫技法表達、視覺藝術傳達等。

　　就業(yè)方向：

　　平面廣告、戶外廣告、刊物設計、海報設計、企業(yè)CIS策劃設計、網站形象設計、網頁制作、Flash動畫設計、商業(yè)攝影、三維動畫設計、影視制作、MTV制作、電視片頭制作等領域。

　　作品集須知：

　　該專業(yè)作品集主題需要自己去挖掘，可以是與自己或社會話題息息相關的主題，如果你選擇的主題比較常見，可以嘗試在角度或觀點上加以突破。

　　另外，作品集的設計目的最好能引起招生官的共鳴，有理有據且具有啟發(fā)性價值。

　　4

　　服裝設計

　　Fashion Design

　　服裝設計是一門涉及領域極廣的邊緣學科，和文學、藝術、歷史、哲學、宗教、美學、生理學以及人體工學等密切相關。

　　作為一門綜合性藝術專業(yè)，服裝設計具有實用藝術的共性，但在內容與形式以及表達手法上又具有其自身的獨特性。

　　它的修課程主要包括時裝素描、服裝史、顏色和設計理論、立體剪裁、服裝結構、創(chuàng)意設計理論、時尚管理、面料基礎等。

　　美國院校的服裝整體風格偏商業(yè)化，突出服裝的實用性和功能性，同時注重商業(yè)理念的塑造。得益于此，在美國學習服裝設計的學生擁有得天獨厚的就業(yè)優(yōu)勢。

　　此外，美國知名服裝學院，如帕森斯設計學院、紐約時裝學院等均地處時尚產業(yè)中心地帶，不僅能夠為學生提供業(yè)界名家最直接的幫助，同時也能幫助學生獲取行業(yè)內的頂尖資源。

　　就業(yè)方向：

　　服裝設計師、奢侈品管理、時尚買手、面料研發(fā)工程師、時尚管理、獨立設計師等。

　　作品集須知：

　　服裝設計非常注重設計者的個人風格，因此作品集一定要清晰地展現出你的獨特風格和作品主題。

　　同時，作品集中還應該包括大量的過程展示，手繪初稿、面料改造、色彩提取等環(huán)節(jié)都要與作品主題緊密相關。

　　另外，在環(huán)保議題備受關注的大環(huán)境下，如果能在作品集中突出你對環(huán)保面料的研究，那么你將有很大幾率脫穎而出。

　　注意，這里提到的“環(huán)保面料”不一定是經過高科技改良的高級面料，僅僅是通過手邊最常見的廢物，并加以循環(huán)利用，制作成為一款環(huán)保、生物培育的面料，就足以表現出你對環(huán)保主題的重視。

　　5

　　電影學

　　Film Studies

　　美國大概有300余所學校提供電影專業(yè)，根據大學地理位置不同，其風格也不盡相同。

　　一般來說，美國一流電影院校集中在紐約（NYU、哥大）和洛杉磯（USC、UCLA）。這兩個地區(qū)不僅影視工業(yè)體系完善，同時電影氛圍也很強，學校周邊的電影資源數不勝數，你甚至可以聯合其他學校的學生一起合作拍電影。

　　本科階段，電影專業(yè)多以電影學、 影視制作、編劇和表演學為主。每個領域的課程方向都有所差異。

　　電影學主修課程： 電影學概論、電影史、電影創(chuàng)作、影視表演 、電影攝影、劇本創(chuàng)作、平面攝影、紀錄片創(chuàng)作等。

　　影視制作主修課程： 美國電影史、電影制作、影視制作基礎課(必修課、選修課) 、電視制作、劇作、動畫、歷史批評、劇作、影視技術等。

　　編劇專業(yè)主修課程： 影視寫作、 戲劇寫作、戲劇概論、藝術概論、影視作品賞析、戲劇史、文學史、電影史、表演導演藝術基礎 、視聽語言、舞臺美術基礎、音樂欣賞、攝影基礎、攝像基礎、影視后期制作等。

　　表演專業(yè)主修課程： 表演創(chuàng)作基礎、角色創(chuàng)作基礎、戲劇表演創(chuàng)作、電影表演創(chuàng)作、電影表演美學、電影表演理論、電影表演技法、電影表演作品分析等。

　　就業(yè)方向：

　　1.電影制作方向

　　導演、編劇、制片人、攝影師、剪輯室、聲音剪輯混音、布景師、藝術指導、場景設計人員、道具師等。

　　2.娛樂管理方向

　　發(fā)行商經理、公共關系主管、制片人、經紀人等。

　　3.數字特效&數字媒體方向

　　后期特效、動畫、剪輯、導演、特效協(xié)調人、特效制片人、字幕特效、藍光和媒介制作、網頁媒體制作、娛樂節(jié)目軟包裝等。

　　作品集須知：

　　電影專業(yè)的作品集通常包括電影短片及創(chuàng)意寫作作品。

　　關于短片類型，熱門電影院校中，USC、NYU、哥大、UCLA和美國電影學院都沒有嚴格意義上的限制，紀錄片，劇情片均可。

　　但值得注意的是，NYU、哥大、加州藝術學院、芝加哥藝術學院等校更青睞藝術影片和實驗影片。

　　6

　　建筑設計

　　Architecture Design

　　建筑設計是一個以實用為目標，人文、理工、藝術為導向的綜合性學科。

　　它的核心課程主要包括：建筑史、素描、色彩、建筑材料、建筑力學、理論力學、材料學、公共建筑設計原理、3D MAX、CAD、土木工程、建筑工程經濟等。

　　由于專業(yè)技術與文理兼顧的特性，建筑設計專業(yè)普遍對學生背景要求極高，你不僅要擁有自然科學、人文社會科學思維，同時還應具備極高的審美和藝術素養(yǎng)。

　　擇校方面，康奈爾、MIT、賓大、哥大、耶魯、CMU等多所頂尖大U院校的本科建筑設計專業(yè)均十分強勢。

　　就業(yè)方向：

　　建筑設計師、建筑策劃師、室內設計師、景觀設計師、城市規(guī)劃師、房地產開發(fā)行業(yè)、橋梁工程師等。

　　作品集須知：

　　建筑學專業(yè)門檻極高，且不同大學的教學側重均有所不同，其對學生的要求也大相徑庭。下面，小編就為大家分享5所建筑學熱門院校對作品集的詳細偏好：

　　康奈爾大學：建議作品集中包括繪畫、雕塑、圖形、藝術攝影、木工、陶瓷等各類媒介作品，同時你也可以在作品集中表現出你對創(chuàng)意圖形領域的濃厚興趣。

　　MIT建筑學院：用作品來反映你的興趣、技能和探索能力，體現出你的調研過程，用實驗成果來展示你自己的風格，展示你縝密的思維與邏輯。

　　賓夕法尼亞大學：建議提交最能表達出你的視覺、空間和建筑能力的作品，包括繪畫、雕塑、攝影等任何表形式。

　　耶魯大學：建議提交創(chuàng)意類作品，但不能包含視頻作品。作品集中需展現申請者的繪圖水平及3D空間設計能力以及在建筑設計領域有進一步發(fā)展的能力。

　　卡耐基梅隆大學：作品集中應側重反映出你在藝術方面的所有想法、興趣、經驗和能力，可以提供任何媒介形式的作品來展示你的思想和探索過程。

　　美國除了藝術類院校外，很多綜合性大學也提供藝術相關專業(yè)，其中不乏藤校等頂尖學府。

　　為了幫助大家選校時更有針對性，下面小編就為大家推薦幾所藝術留學熱門院校以及它們的強勢學科！

　　如果你想學藝術，

　　強烈推薦這些大學！

　　綜合性大學

　　哥倫比亞大學：電影學、藝術管理

　　耶魯大學：建筑設計、電影學、藝術史

　　康奈爾大學：建筑設計、景觀設計、藝術史

　　卡耐基梅隆大學：戲劇專業(yè)、視覺傳達、產品設計、數字媒體藝術、BxA交叉學科項目

　　紐約大學：電影學、藝術史、視覺藝術、商業(yè)藝術、建筑設計、游戲設計、互動媒體藝術

　　加州大學洛杉磯分校：電影學、純藝術、媒體藝術、建筑設計

　　南加州大學：電影學、建筑設計、純藝術、交互媒體+游戲設計、動畫+數字藝術

　　藝術類院校

　　羅德島設計學院：平面設計、純藝術、插畫、雕塑、建筑設計、攝影、工業(yè)設計

　　帕森斯設計學院：服裝設計、攝影、工業(yè)設計、室內設計

　　芝加哥藝術學院：純藝術、視覺傳達、藝術管理、服裝設計、建筑+室內設計、藝術教育、藝術史

　　紐約視覺藝術學院：插畫、視覺傳達、動畫專業(yè)、攝影與視頻

　　馬里蘭藝術學院：插畫、純藝術、平面設計、攝影

　　藝術中心設計學院：交通系統(tǒng)與設計、工業(yè)設計、插畫、電影學、娛樂設計

　　普瑞特藝術設計學院：插畫專業(yè)、室內設計、動畫專業(yè)、工業(yè)設計、數字藝術、游戲藝術

　　以上，就是小編今天為大家?guī)�來的全部內容。還有很多藝術專業(yè)和申請經驗來不及與大家分享！有什么問題大家也可以單獨來交流哦！